Clase de Arte Clásico Loomis (EE.UU) Andrew Loomis (Andrew Loo
Precio por pieza incluyendo entrega a México
Cantidad
Producto seleccionado
Especificaciones del producto
Marca
Xinhua wenxuan
Fecha de publicación
2018.01
Editorial
Shanghai people's fine arts publishing house
Pie
16 open
Número de libro
9787558605932
Título
Loomis classic art course (us) written by andrew loomis; translated by zhang liying art techniques shanghai
Autor
(us) written by andrew loomis; translated by zhang liying
Precios de los libros
68.00
Marca
Xinhua wenxuan
Fecha de publicación
2018.01
Editorial
Shanghai people's fine arts publishing house
Pie
16 open
Número de libro
9787558605932
Título
Loomis classic art course (us) written by andrew loomis; translated by zhang liying art techniques shanghai
Autor
(us) written by andrew loomis; translated by zhang liying
Precios de los libros
68.00
Marca
Xinhua wenxuan
Fecha de publicación
2018.01
Editorial
Shanghai people's fine arts publishing house
Pie
16 open
Número de libro
9787558605932
Título
Loomis classic art course (us) written by andrew loomis; translated by zhang liying art techniques shanghai
Autor
(us) written by andrew loomis; translated by zhang liying
Precios de los libros
68.00
Detalles del producto
El texto en las imágenes se puede traducir
autor:Escrito por Andrew Loomis (EE. UU.); traducido por Zhang Liying
Precios:68
Editor:Editorial de Bellas Artes del Pueblo de Shanghái
Fecha de publicación:1 de enero de 2018
Páginas:204
Vinculante:libro de bolsillo
ISBN:9787558605932
●Prefacio Capítulo 1 Introducción al Boceto del Cuerpo Humano Observa tu entorno El dibujo al desnudo es la base del boceto de la figura humana ¿Qué son líneas Notas para principiantes ilustración Proporciones corporales masculinas ideales Proporciones corporales femeninas ideales Diversos estándares de proporciones del cuerpo humano Proporciones corporales ideales para personas de diferentes edades Plano de planta (I) Plano de Planta (II) Establecer rápidamente las proporciones del cuerpo humano Usando arcos y altura de la cabeza para determinar las proporciones humanas La relación entre escala y horizonte El problema de John y Mary Determine la escala desde cualquier punto en el dibujo Línea de agua "corre a través" del cuerpo humano Empieza a dibujar: Empezando con el esqueleto humano Esqueleto humano en movimiento Detalle de esqueleto humano Practica dibujar el esqueleto humano La relación entre contorno y solidez Modelo Humano ilustración Cómo agregar músculos al esqueleto Cómo poner un modelo tridimensional en perspectiva Arcos de movimiento en perspectiva Modelo del cuerpo humano en cualquier punto o nivel Dibujar el modelo del cuerpo humano desde cualquier ángulo Combinando arcos de movimiento con dibujo de cajas Características del cuerpo humano con las que deberías estar familiarizado (I) Características del cuerpo humano con las que deberías estar familiarizado (Parte 2) Dibujando el cuerpo humano en movimiento con imaginación Dibuja las siguientes imágenes, pero dibuja más imágenes con las que estés familiarizado. Maniquí femenino
bosquejo Esqueleto masculino y femenino Capítulo 2 Huesos y Músculos Recomendaciones para un Bocetado de Cuerpo Exitoso ilustración Huesos importantes del cuerpo humano Músculos en la parte frontal del cuerpo humano Músculos en la parte posterior del cuerpo Músculos del brazo vistos desde el frente Músculos del brazo desde diferentes ángulos La ingle vista desde el frente Músculos de las piernas vistos desde atrás y de lado Ahora practica lo que has aprendido Intenta esculpir el cuerpo humano sin un modelo ni una foto Capítulo 3 Bloque, Plano, Perspectiva y Luz y Oscuridad Perspectiva y Claroscuro ilustración Los bloques ayudan a crear una sensación de forma Dibuja tus propios bloques Cómo usar maniquíes de madera Bocetando basado en maniquí de madera perspectiva Boceto a lápiz usando perspectiva Fideos (uno) Fideos (dos) Luz (I) Luz (II) Sencilla luz y sombra del cuerpo humano Modelado realista de formas esféricas Capítulo 4: Métodos y pasos para dibujar cuerpos humanos reales ilustración Sombras grandes El método principal de expresar luz y sombra Una forma rápida de procesar luz y oscuridad Paso 1
Paso 2 Pasos de inspección visual Modelo de dibujo Capítulo 5 Cuerpo Humano de Pie Diferentes posiciones de pie ilustración Concéntrate en un pie Cuerpo humano con centro de gravedad disperso Diferentes posiciones de pie Las sombras determinan la forma Casi todo positivo claro y oscuro Dibujar de huesos Énfasis en la forma Examen de Anatomía Problemas típicos Capítulo 6 El cuerpo humano en movimiento: Girar y torcer ilustración Girando y retorciendo (I) Girando y retorciendo (II) Girando y retorciendo (III) Girando y retorciendo (IV) Girar y retorcer (V) Girando y retorciendo (VI) Uso mixto de pluma y lápiz Una buena forma de dibujar el cuerpo humano lanzando papel blanco Bocetando con pluma y lápiz Problemas típicos Capítulo 7 Movimiento de Inclinación hacia Adelante: Inclinación hacia Adelante del Centro de Gravedad Mecánica del movimiento ilustración Introducción a la postura al caminar Introducción a la postura al correr Centro de gravedad delantero Rebote Movimiento demasiado rápido Movimiento de torsión hacia adelante Movimientos de pies a cabeza Acción Rápida Acción de patada a la pierna Problemas típicos Capítulo 8 Equilibrio, Ritmo y Rendimiento ilustración Saldo (I) Balance (II) Dos formas de empezar Solo se usan tonos claros y oscuros para determinar la forma Énfasis en la estructura Ejercicio de dos minutos
Ritmo
Ritmo ilustración
Ritmo Ritmo de Líneas Cruzadas acción de "acariciar" Acciones interrelacionadas Usa tonos claros y oscuros para expresar el cuerpo humano en lugar de líneas de contorno. Problemas típicos Capítulo 9 El cuerpo humano arrodillado, en cuclillas y sentado ilustración sentadilla El rendimiento incompleto también puede ser interesante
Puntillismo Diseño dibujo a pluma Sentadillas y sentarse Ponerse en cuclillas y girar o agacharse Usa pluma y lápiz para mostrar la luz y la oscuridad de la imagen Combinación de bolígrafo y lápiz Dibujo a pluma Método de dibujo simple Pincelada fina Problemas típicos Capítulo 10 El Cuerpo Reclinado ilustración Boceto de postura acostada
Ceremonias Estudiar en papel áspero Ejercicios de Perspectiva Primero dibuja con un bolígrafo sobre el papel de cobre, luego pinta con aerosol Dibujo a pluma Problemas típicos Capítulo 11 Cabeza, Manos y Pies ilustración Construcción de la cabeza Bloques y caras Huesos y músculos de la cabeza La luz y la oscuridad de los músculos
Rasgos faciales Unir rasgos faciales a la cabeza
Ceremonias Señorita "G" Ancianos y niños Dibuja a alguien que conoces Proporciones de la cabeza de un bebé Cabeza de bebé Mano (una) Mano (dos) pies Problemas típicos Capítulo 12: Boceto de cuerpo entero de un cuerpo humano vestido ilustración Dibuja primero el cuerpo, luego la ropa Aprende a dibujar ropa observando la vida Cómo dibujar pliegues Cómo pintar medios tonos y sombras Omisión y subordinación Aprendiendo de la vida Ilustración en letra inglesa Problemas típicos
Conclusión Cómo trabajan los artistas Dirige tu propio estudio Sobre el precio de sus pinturas Preséntate Dibuja a tu manera
¿Qué tipo de boceto del cuerpo humano puede considerarse una obra maestra? Andrew Loomis dijo: Tus personajes deben ser convincentes y atractivos al mismo tiempo. En las pinturas de Andrew Loomis, trata a los personajes que dibuja como personas vivas. Son objetos con volumen y peso, ubicados en luz y sombra y espacio, y sus movimientos, fuerza y estructura corporal están estrechamente relacionados. Este es el punto clave que pasan por alto muchos aprendices de pintura. Solo tomando un lápiz y copiándolo podemos entender las maravillosas técnicas del libro de Loomis: Cómo tratar los bloques, las superficies, la perspectiva y la luz y la sombra del cuerpo humano; cómo esculpir el cuerpo humano sin modelos ni fotografías; Cómo dibujar personas en diversas posiciones como de pie, acostadas, girando, corriendo, etc. Cómo dibujar líneas rítmicas... Espero que este clásico inmortal, "Dibujo del cuerpo humano (Clase de arte clásica de Loomis)", que ha sido un superventas durante 80 años, eleve tus habilidades de pintura a un nivel completamente nuevo.
Escrito por Andrew Loomis (EE. UU.); traducido por Zhang Liying
Andrew Loomis es un famoso ilustrador, escritor y educador de arte estadounidense. Estudió en la Liga de Estudiantes de Arte de los Estados Unidos. A los 19 años, estudió pintura con George Berryman. Luego desarrolló y extendió el sistema de bocetos de George Berryman y escribió varios tutoriales clásicos de pintura fáciles de entender desde una perspectiva única, que tuvieron un gran impacto en la educación contemporánea del boceto. Además, también es el mentor de iniciación de muchos artistas de Marvel y DC, y su influencia es amplia y de gran alcance. Loomis creía que un buen boceto debía ser persuasivo y atractivo. Por lo tanto, entrenó a los lectores en los principios de la pintura para que pudieran crear obras de arte "reales". En todos los aspectos de las técnicas de pintura, abogó por que las obras se basaran en la observación, el boceto de la vida real y la dinámica del modelo tanto como fuera posible. Es precisamente debido a su concepto artístico único y eficaz que su estilo pictórico continuó influyendo en un gran número de artistas durante mucho tiempo después de su muerte.